Sponsor Główny: Tauron, Współorganizator: Fundacja Nowa Muzyka Katowice, Organizator: mm/a moremusic agency, Współgospodarz: Katowice Miasto Muzyki UNESCO
Tauron Nowa Muzyka Katowice 2026 - 4-7.06.2026 - Lineup: Apparat, Blawan, BOKKA, Busy P, Dave Clarke, Efdemin, Erol Alkan, Gui Boratto, Guy Mantzur, Hania Rani, Herbert & Momoko, Hinode Tapes & Hiroki Chiba, JMSN, John Digweed, Kangding Ray, Monolink, Nick Warren, Omasta, Princess Nokia

Press Pack / Materiały dla mediów

Wiosna wio: Modeselektor i SBTRKT dołączają do selekcji

Berlińska flamboyance spotyka UK bass revolution. Legendarny duet, który rozbił wszystkie schematy i sonic shapeshifter z najbardziej ambitnym rozdziałem kariery. Do lineupu Tauron Nowa Muzyka Katowice dołączyli właśnie:

◆ Modeselektor (Live) – berlińska definicja flamboyance. Gernot Bronsert i Sebastian Szary kształtują scenę elektroniczną od wczesnych lat 2000. Od rave'ów na obrzeżach Berlina po legendarną wytwórnię Monkeytown Records. Genre-melding productions, które rozbiły wszystkie schematy. Kultowe Labstyle parties, ikoniczne małpie logo i DJ sety, które wywracają parkiet do góry nogami. Właśnie wydali „Modeselektor Classics Vol. 1” – nie remiksy, nie polerowanie. Rekonstrukcja. Klasyki przebudowane od zera, przeszłość i przyszłość w tym samym pokoju. Still moving. Na Tauron Nowa Muzyka zagra również Apparat – kto wie, czy gwiazdy nie ułożą się tej nocy dla nas w niezapomnianej koniunkcji. @modeselektor

■ SBTRKT (Live) – sonic shapeshifter, który od dekady nagina zasady muzyki elektronicznej. UK bass, soul i eksperymentalne tekstury w brzmieniu całkowicie własnym. Futurystyczne beaty, emocjonalna głębia i współprace z wybitnymi wokalistami. W 2026 wraca z najbardziej ambitnym rozdziałem: nowy album nurza się w elektronicznych korzeniach – synth-heavy, rytmicznie skomplikowany, immersyjny. @sbtrkt

Potwierdzeni artyści:

◽ Apparat (DE) | Blawan (UK) | BOKKA (PL) | Busy P (FR) | Dave Clarke (UK) | Efdemin (DE) | Erol Alkan (UK) | Gui Boratto (BR) | Guy J (IL) | Guy Mantzur (IL) | Hania Rani: Chilling Bambino (PL) | Herbert & Momoko (UK) | Hinode Tapes & Hiroki Chiba (PL/JP) | JMSN (USA) | John Digweed (UK) | Kangding Ray (FR) | Modeselektor (DE) | Monolink (DE) | Nick Warren (UK) | Omasta (PL) | Princess Nokia (USA) | SBTRKT (UK)

▲ Kolejne ogłoszenia już wkrótce!

Kup bilet → festiwalnowamuzyka.pl

Tauron Nowa Muzyka Katowice | 4–7 czerwca 2026 | Strefa Kultury

Materiały graficzne do pobrania

Oficjalne grafiki promocyjne TNMK 2026 – Modeselektor & SBTRKT

TNMK 2026 – Modeselektor LIVE & SBTRKT LIVE, lineup (4:5)

Lineup (4:5)

Modeselektor LIVE, SBTRKT LIVE

TNMK 2026 – Modeselektor LIVE & SBTRKT LIVE, lineup z CTA (4:5)

Lineup z CTA (4:5)

Modeselektor LIVE, SBTRKT LIVE + kup bilet

TNMK 2026 – Modeselektor LIVE, portret (4:5)

Modeselektor (4:5)

Oficjalna grafika artysty TNMK 2026

TNMK 2026 – SBTRKT LIVE, portret (4:5)

SBTRKT (4:5)

Oficjalna grafika artysty TNMK 2026

Bilety

Informacja o biletach

Karnety 2-dniowe

Dostępne na festiwalnowamuzyka.pl, eBilet i Biletomat.

Karnety 1-dniowe

Na 5 i 6.06 pojawią się w sprzedaży wkrótce.

Karnety 3-dniowe & koncert otwarcia

SOLD OUT

Fajrant

FAJRANT – niedziela 7.06 | JAZBAR – wstęp wolny dla posiadaczy opasek festiwalowych, bilety na bramce (ilość limitowana).

Od 2006 roku łączymy industrialną przeszłość z futurystycznym brzmieniem

Tauron Nowa Muzyka Katowice to festiwal, który wyławia artystów zanim trafią do mainstreamu. Autechre, Flying Lotus, Bonobo, Fever Ray, Amon Tobin – wszyscy zagrali w Polsce po raz pierwszy właśnie tutaj. Trzykrotnie najlepszy mały festiwal w Europie (European Festival Awards 2010, 2012, 2014).

21. edycja | 4-7 czerwca 2026 | Strefa Kultury, Katowice

Sceny rozstawione między halami kopalni, salą koncertową NOSPR i szklanymi budynkami Muzeum Śląskiego. Awangardowa elektronika odbijająca się od ceglanych ścian i stalowych konstrukcji – to połączenie definiuje Katowice i TNMK.

LINEUP 2026

Koncert otwarcia – SOLD OUT

◼️ Hania Rani: "Non Fiction: Piano Concerto in Four Movements" z NOSPR

4 czerwca 2026 | NOSPR

Potwierdzeni artyści:

◽ Apparat (DE) | Blawan (UK) | BOKKA (PL) | Busy P (FR) | Dave Clarke (UK) | Efdemin (DE) | Erol Alkan (UK) | Gui Boratto (BR) | Guy J (IL) | Guy Mantzur (IL) | Hania Rani: Chilling Bambino (PL) | Herbert & Momoko (UK) | Hinode Tapes & Hiroki Chiba (PL/JP) | JMSN (USA) | John Digweed (UK) | Kangding Ray (FR) | Monolink (DE) | Nick Warren (UK) | Omasta (PL) | Princess Nokia (USA)

▲ Kolejne ogłoszenia już wkrótce!

Od legend techno i ikon progressive sound, przez jazzowy underground i polską enigmę, po detroicką duszę – czerwcowe Katowice to epicentrum dźwięków, które przekraczają granice gatunków i pokoleń.

FAJRANT – niedziela 7.06 | JAZBAR 🌿 Ostatni dzień festiwalu zamykamy z Guyem J, Angelo Mikiem i Robi Lorą w klubie festiwalowym JAZBAR – dawnej siedzibie Zieleni Miejskiej, otoczonej bujną zielenią Katowickiego Parku Leśnego. Wstęp wolny dla posiadaczy opasek festiwalowych.

Karnety 2-dniowe: festiwalnowamuzyka.pl | eBilet | Biletomat

◆ Kup bilet i podziękuj sobie w czerwcu.

Karnety 3-dniowe i koncert otwarcia: SOLD OUT

● See you on the dancefloor.

FAJRANT 🖤

Guy J, Angelo Mike, Robi Lora. Niedziela 7.06. Ostatni dzień festiwalu. Zamykamy go z klasą.

Guy J – Tel-awiwski artysta, którego sety to hipnotyczne podróże poprzez spektrum house'u, trance'u i techno. Twórca kultowej wytwórni Lost & Found – miejsca, gdzie dobra muzyka elektroniczna istnieje w swojej najczystszej formie. Jeden z najważniejszych artystów swojego pokolenia, który otwierał eventy dla Johna Digweeda, grał back-to-back z Hernanem Cattaneo i podbił Argentynę – kraj, gdzie progressive house jest jak religia. Jego produkcje rodzą się w studiu zwanym „The Cave” i trafiają prosto w serce parkietu – bo jak sam mówi: „Potrzebuję, żeby każdy utwór był prawdziwy i szczery wobec moich uczuć.” Obok Nicka Warrena i Guya Mantzura dopełnia dream line-up miłośników progressive house'u.

Angelo Mike – ikona polskiego clubbingu, którego długie, hipnotyzujące sety oczarowują parkiety klubów i festiwalów w całej Polsce od dekad. Progressive, techno, house, disco – w jego setach gatunki przestają mieć znaczenie, liczy się tylko dobra muzyka. „Jeśli słyszę dobrą muzykę, chcę ją zagrać” – mówi i słychać to w każdym jego miksie.

Spotykamy się w klubie festiwalowym JAZBAR – dawnej siedzibie Zieleni Miejskiej, gdzie historia industrialnych zabudowań splata się z bujną zielenią Katowickiego Parku Leśnego. Jedyne takie miejsce.

Opaski festiwalowe = wstęp wolny.

Bo TNMK nie kończy się sam. Robimy to razem, na parkiecie, do ostatniej nuty. 🖤

Materiały graficzne do pobrania

Oficjalne grafiki promocyjne TNMK 2026 - Fajrant

TNMK 2026 Fajrant - Guy J, lineup z fotką (4:5)

Lineup z fotką Guy J (4:5)

Guy J, Angelo Mike, Robi Lora – Jazbar Muchowiec

TNMK 2026 Fajrant - lineup (4:5)

Lineup Fajrant (4:5)

Guy J, Angelo Mike, Robi Lora – Jazbar Muchowiec

TNMK 2026 Fajrant - Angelo Mike (4:5)

Angelo Mike (4:5)

Oficjalna grafika artysty TNMK 2026

TNMK 2026 - Jazbar Muchowiec (4:5)

Jazbar Muchowiec (4:5)

Klub festiwalowy – miejsce Fajrant party

Nowa runda: od progressive legend po jazzowy underground

Tauron Nowa Muzyka Katowice 2026 rozgrywa kolejną rundę. Sześciu wykonawców, którzy łączą elektroniczne dancefloor'y z jazzową improwizacją, progresywne soundscapes z polską enigmą. Monolink. Nick Warren. Guy Mantzur. BOKKA. Hinode Tapes & Hiroki Chiba. Omasta. Od berlińskich introspekcji po bristolskie parkiety i polsko-japońskie improwizacje, od krakowskiego groove'u po owiane legendą wizje w maskach – czerwcowe Katowice znów przekraczają granice gatunków, pokoleń i oczekiwań.

Dołączają do wcześniej ogłoszonych: Apparat, Blawan, Busy P, Dave Clarke, Efdemin, Erol Alkan, Gui Boratto, Hania Rani, Herbert & Momoko, JMSN, John Digweed, Kangding Ray, Princess Nokia.

Bilety dostępne na festiwalnowamuzyka.pl oraz w bileteriach: eBilet i Biletomat.

02 / 06

Nick Warren (UK)

Ten dźwięk poznasz wszędzie

Można poznać, kiedy Nick Warren stoi za konsoletą – idealna klubowa mieszanka napędzającej perkusji i szybującej melodyjności, która zalewa parkiet dźwiękiem.

Jeden z pierwszych "superstar DJs" lat 90., rezydent legendarnego Cream, twórca kultowej serii Global Underground i remiksów dla Lany Del Rey, Underworld i Quincy'ego Jonesa. Zaproszony przez Massive Attack jako oficjalny DJ na ich amerykańską trasę, Warren od dekad hipnotyzuje kluby i areny od Londynu po Buenos Aires swoim charakterystycznym progressive sound. Jako A&R bristolskiej Hope Recordings i właściciel globalnej marki The Soundgarden, ugruntował swoją reputację jako gigant muzyki elektronicznej.

Zdjęcia do pobrania

Linki

nickwarren.comfacebook.cominstagram.comsoundcloud.commixcloud.comopen.spotify.com
03 / 06

Guy Mantzur (IL)

30 lat w trasie, jeden cel

Od ponad trzech dekad Guy Mantzur kształtuje globalną scenę muzyki elektronicznej charakterystycznym brzmieniem łączącym Tech House, Techno i Progressive House.

Jego muzyka ukazywała się w Ultra, Lost & Found, Bedrock, Diynamic, All Day I Dream i Kompakt. Prowadzi monachijską wytwórnię Plattenbank Records (od 2007) i globalny brand Moments (od 2019). Zdobywca XL Award dla najlepszego Underground DJ (2013) i Walla/Smirnoff Nightlife Award (2018). W 2024 roku Buenos Aires uhonorowało go jako Gościa Honorowego, uznając wpływ jako artysty i ambasadora kulturalnego. Znany z konsekwencji, kreatywności i integralności – jego kariera to nieustanna podróż, która łączy muzykę z emocjami.

Zdjęcia do pobrania

Linki

guymantzur.comfacebook.cominstagram.comsoundcloud.comyoutube.comopen.spotify.com
04 / 06

BOKKA (PL)

Nie wiesz kim są. I dobrze.

Jedna z najbardziej enigmatycznych formacji na polskiej scenie alternatywnej – twarze ukryte za maskami, muzyka mówiąca sama za siebie.

Pojawili się znikąd w 2013 roku z singlem "Town Of Strangers", przyciągając uwagę filmowym brzmieniem i całkowitą anonimowością. Debiutancki album zebrał pochlebne recenzje, również od Pitchforka. Występowali na The Great Escape, Reeperbahn, Colours of Ostrava i Eurosonic, zdobywając nominacje za teledyski na Camerimage, SXSW i Berlin Music Video Awards. Piąty album "White Room" (2025) inspirowany estetyką korporacyjną i przestrzeniami liminalnymi ukazuje zespół w najbardziej introspekcyjnej i filmowej odsłonie – emocjonalny, odważny język dźwięku łączący nostalgiczne melodie z futurystyczną produkcją.

Zdjęcia do pobrania

Linki

facebook.cominstagram.comyoutube.comopen.spotify.com
05 / 06

Hinode Tapes & Hiroki Chiba (PL/JP)

Gdańsk–Tokio, jedna scena

Gdańskie trio Hinode Tapes wystąpi w NOSPR w wyjątkowej kooperacji z tokijskim kontrabasistą i kompozytorem Hirokim Chibą, który przyjeżdża specjalnie na ten koncert z Japonii.

Eksperymentalna fuzja ambientu, free jazzu i post-rocka z fascynacją japońską poezją. Debiutancki album (2022) trafił na 5. miejsce w plebiscycie Gazety Wyborczej, drugi "Kiki Mori" (Instant Classic, 2024) to ekstremalny minimalizm – ledwo słyszalna perkusja, odgłosy tarcia dłoni, bzyczenie echa taśmowego. Wiosną 2025 ukaże się wspólna płyta nagrana w Gdańsku i Tokio z Hirokim Chibą – basistą współpracującym z Belle and Sebastian, Jimem O'Rourke i Tomaszem Dąbrowskim. Pierwsza taka europejsko-azjatycka kooperacja w karierach obu zespołów, ze specjalnie stworzonymi wizualizacjami. Organiczny materiał, w którym jasność walczy z mrokiem, zen z niepokojem. Skład: Piotr Chęcki – saksofon, elektronika; Piotr Kaliński – gitara, elektronika; Jacek Prościński – perkusja, elektronika; Hiroki Chiba – kontrabas, elektronika (Tokio).

Zdjęcia do pobrania

Linki

facebook.cominstagram.combandcamp.comopen.spotify.com
06 / 06

Omasta (PL)

Krakowski jazz meets hip-hop

Zakorzenieni w jazzie, głęboko zanurzeni w hip-hopie i kulturze ulicznej – Omasta tworzy śmiałą fuzję tradycji i innowacji.

Nazwa pochodzi z krakowskiej gwary i oznacza "tłuszcz dodawany dla smaku" – ich muzyka jest gęsta, nasycona ciężkimi bębnami, głębokim basem i melodyjnymi partiami fortepianu, trąbki, saksofonu i fletu. Od oficjalnego startu w lutym 2024 (hołd dla J Dilli w Paul's Boutique) występują na London Jazz Festival, OFF Festival, Gent Jazz Festival, w The Jazz Cafe i Ronnie Scott's. Współpracują z Madlibem, Aquilesem Navarro, Tenderlonious'em i legendą polskiego free jazzu Leszkiem Żądło. Debiutancki album (Astigmatic Records, 2025) znalazł się w zestawieniach roku m.in. Somewhere Soul i Tina Edwards.

Zdjęcia do pobrania

Linki

facebook.cominstagram.comtiktok.comyoutube.comopen.spotify.com

Materiały graficzne do pobrania

Oficjalne grafiki promocyjne TNMK 2026 - Czwarte ogłoszenie

TNMK 2026 - Kolaż 6 artystów (4:5)

Kolaż 6 artystów (4:5)

BOKKA, Monolink, Nick Warren, Hinode Tapes, Guy Mantzur, Omasta

TNMK 2026 - Lineup 6 artystów (4:5)

Lineup 6 artystów (4:5)

Idealne do Instagram, Facebook

TNMK 2026 - Pełny lineup A-Z (4:5)

Pełny lineup A-Z (4:5)

Wszystkich 19 artystów TNMK 2026

TNMK 2026 - Lineup z CTA (4:5)

Lineup z CTA (4:5)

Z zielonym przyciskiem "Kup bilet"

4 nowe asy w rękawie!

Tauron Nowa Muzyka Katowice 2026 dokłada cztery karty do talii. Hania Rani z projektem Chilling Bambino. Herbert & Momoko. JMSN. John Digweed. Polska hipnotyczna elegancja spotyka brytyjskie wizjonerstwo, detroicką duszę i legendę, która definiuje parkiety od trzech dekad. W ten sposób czerwcowe Katowice stają się epicentrum dźwięków, które przekraczają granice gatunków i pokoleń.

Bilety dostępne na festiwalnowamuzyka.pl oraz w bileteriach: eBilet i Biletomat.

Szczęśliwa 13 TNMK 2026: Apparat, Blawan, Busy P, Dave Clarke, Efdemin, Erol Alkan, Gui Boratto, Hania Rani, Herbert & Momoko, JMSN, John Digweed, Kangding Ray, Princess Nokia.

01 / 04

Hania Rani: Chilling Bambino (PL)

Hipnotyczna siła polskiej pianistki

Hania Rani, świeżo po zdobyciu prestiżowej Europejskiej Nagrody Filmowej, wystąpi na TNMK w dwóch zupełnie różnych odsłonach, pokazując cały przekrój swojej artystycznej wrażliwości. Po wcześniej ogłoszonym i błyskawicznie wyprzedanym koncercie otwarcia z orkiestrą NOSPR, ogłaszamy drugi projekt na scenie głównej MCK: Hania Rani: Chilling Bambino.

Muzyka Hani Rani wciąga jak grawitacja – jej hipnotyczna moc porusza słuchacza niezależnie od woli. Pianistka, kompozytorka i wokalistka wyłoniła się jako nonkonformistka łącząca klasykę, jazz i elektronikę. Urodzona w 1990 roku w Gdańsku, rozpoczęła naukę gry na fortepianie w wieku siedmiu lat. Kształciła się jako klasyczna pianistka w Warszawie, a później studiowała w Berlinie, gdzie zaczęła eksplorować muzykę elektroniczną. To cicha gwiazda – bardziej zainteresowana połączeniem niż sławą czy spektaklem – nieustannie poszukująca nowości w swojej pracy. Artystka właśnie odebrała w Berlinie Europejską Nagrodę Filmową za muzykę do filmu „Wartość sentymentalna” – jedno z najbardziej prestiżowych wyróżnień w muzycznym świecie. Chilling Bambino to jej alter ego, nieustannie ewoluujący projekt, który wydobywa miłość do syntezatora Prophet i zabiera słuchacza w dźwiękową podróż przez mroczną elektronikę i hipnotyczne rytmy, gdy Rani puszcza wodze fantazji.

Linki

haniarani.comwww.facebook.comwww.instagram.comwww.youtube.comopen.spotify.com

Zdjęcia do pobrania

02 / 04

Herbert & Momoko (UK)

Glina, dźwięk i nieograniczona wyobraźnia

Matthew Herbert i perkusistka-wokalistka Momoko Gill łączą siły w pełnej duszy współpracy poruszającej się między parkietem a introspektywnymi nastrojami.

Matthew Herbert i perkusistka-wokalistka Momoko Gill ogłosili wydanie nowego albumu "Clay" w czerwcu 2025. To pełna duszy współpraca, która zręcznie porusza się między parkietem a introspektywnymi nastrojami wczesnych godzin. Zwinna i szczera, "Clay" czerpie z różnorodnych znalezionych źródeł – od japońskich koto po piłki do koszykówki – aby nadać brzmieniu organiczny charakter. Dla Herberta oznacza to traktowanie świata jako instrumentu: bomby eksplodujące w Libii, szkielety koni, 20 000 psów, 245 sklepów. Jego album "ONE PIG" – śledząc cykl życia świni od narodzin po talerz – pozostaje jednym z najbardziej prowokacyjnych dzieł muzyki elektronicznej tego stulecia.

Linki

matthewherbert.comwww.instagram.comopen.spotify.com

Zdjęcia do pobrania

03 / 04

JMSN (USA)

Dusza z Detroit

Jeden z najbardziej poszukiwanych wykonawców i producentów na międzynarodowej scenie. Prawdziwy lider ruchu DIY.

Pochodzący z Detroit JMSN (wymawiany 'Jameson') to jeden z najbardziej poszukiwanych wykonawców i producentów na międzynarodowej scenie. Prawdziwy lider ruchu DIY z ponad 10-letnią karierą, 8 albumami studyjnymi i niezapomnianymi występami na żywo. Jego talenty wykorzystali Kendrick Lamar, Mac Miller, J. Cole, Kaytranada i Freddie Gibbs. Po światowej trasie obejmującej 100 koncertów z albumu "Soft Spot", wraca z najnowszym wydawnictwem "it's only about u if you think it is…"

Linki

www.iamjmsn.comwww.facebook.comwww.instagram.comwww.youtube.comopen.spotify.com

Zdjęcia do pobrania

04 / 04

John Digweed (UK)

Legenda światowych parkietów

DJ dla DJ-ów. Autor pierwszego właściwego DJ mix compilation, pierwszy brytyjski DJ z rezydencją w nowojorskim Twilo.

John Digweed to DJ dla DJ-ów. Autor pierwszego właściwego DJ mix compilation ("The Mix Collection" z Sashą), pierwszy brytyjski DJ z rezydencją w nowojorskim Twilo, twórca remiksów dla Underworld, Quincy'ego Jonesa i New Order. Jego wytwórnia Bedrock to globalny stempel jakości dla undergroundowych producentów. Program radiowy "Transitions" nadawany w 60 krajach dla 14 milionów słuchaczy tygodniowo to numer jeden na Mixcloud. Nazwa John Digweed jest synonimem integralności, pomysłowości i jakości w świecie muzyki tanecznej.

Linki

www.johndigweed.comwww.facebook.comwww.instagram.comsoundcloud.comwww.mixcloud.comopen.spotify.com

Zdjęcia do pobrania

Materiały graficzne do pobrania

Oficjalne grafiki promocyjne TNMK 2026 - Trzecie ogłoszenie

TNMK 2026 - Kolaż 4 artystów (4:5)

Kolaż 4 artystów (4:5)

Hania Rani, JMSN, John Digweed, Herbert & Momoko

TNMK 2026 - Lineup 4 artystów (4:5)

Lineup 4 artystów (4:5)

Idealne do Instagram, Facebook

TNMK 2026 - Pełny lineup A-Z (4:5)

Pełny lineup A-Z (4:5)

Wszystkich 13 artystów TNMK 2026

TNMK 2026 - Lineup z CTA Kup bilet (4:5)

Lineup z CTA (4:5)

Z przyciskiem Kup bilet

Koncert otwarcia TNMK 2026

Hania Rani: „Non Fiction: Piano Concerto in Four Movements” z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia

Polska pianistka światowego formatu otworzy 21. edycję Tauron Nowa Muzyka Katowice. Premiera albumu w Polsce i jednocześnie jedna z niewielu – a może nawet jedyna – okazja, by usłyszeć ten materiał na żywo z orkiestrą symfoniczną - i to właśnie z NOSPR!

4 czerwca 2026 | NOSPR, Katowice

Sold Out

Hania Rani - Non Fiction concert announcement TNMK 2026
Hania Rani - TNMK 2026

Hania Rani wykona swój pierwszy koncert fortepianowy w towarzystwie Narodowej Orkiestry Symfoniczną Polskiego Radia. Monumentalna sala koncertowa NOSPR stanie się sceną inauguracji festiwalu, który od dwóch dekad eksploruje to, co w muzyce nieuchwytne i zachwycające.

„Non Fiction: Piano Concerto in Four Movements” to utwór symfoniczny inspirowany twórczością Josimy Feldszuh – młodej kompozytorki z getta warszawskiego. Hania Rani przeplata tę historię z obrazami współczesnych konfliktów w Ukrainie i Strefie Gazy, badając współistnienie harmonii i chaosu. Tworzy dźwiękową metaforę przetrwania ludzkiego ducha w obliczu przemocy. Siła muzyki Hania Rani tkwi w połączeniu intymnej wrażliwości z odważnymi pomysłami – i to właśnie ta kombinacja fascynuje publiczność na całym świecie. Klasycznie wykształcona pianistka, wokalistka i kompozytorka ma na koncie kilkanaście albumów solowych i kolaboracyjnych, muzykę filmową, teatralną oraz do instalacji artystycznych. Współpracowała z artystami takimi jak Ólafur Arnalds, Christian Löffler, Portico Quartet czy Dobrawa Czocher. Laureatka sześciu Fryderyków i Paszportu Polityki, nagrodzona na FPFF w Gdyni za muzykę do filmu „Jak najdalej stąd”.

To właśnie w tak wyjątkowy sposób – muzyką, która łączy intymność fortepianu z rozmachem orkiestry symfonicznej – otworzymy 21. edycję festiwalu. To dopiero początek ogłoszeń – już niedługo ujawnimy kolejne niespodzianki TNMK 2026.

Linki

haniarani.comfacebook.cominstagram.comyoutube.comopen.spotify.com

9 artystów otwiera program 21. edycji festiwalu

Legendy techno, ikony sceny klubowej i przełamujące schematy osobowości – pierwsze ogłoszenie Tauron Nowa Muzyka Katowice 2026 łączy pokolenia i gatunki w imponującym zestawieniu. To zaproszenie dla wszystkich, którzy cenia elektronikę i lubią potańczyć – spotkajmy się w czerwcu w Katowicach!

01 / 09

Apparat (DE)

Piosenka spotyka elektronikę

Sascha Ring to mistrz elegancji, który zaczynał od mocnego techno, by z czasem objąć paletę gatunków od popu po IDM.

Jako członek Moderat i artysta solo autor siedmiu albumów zawsze dąży do przekroczenia granic między parkietem a salą koncertową. W jego muzyce piosenka zderza się z głębokimi warstwami i bogactwem detali. Album LP5 (2019) odnajduje wielkość w małych rzeczach i nieoczekiwanych zwrotach akcji. Ostatnio Apparat zdobywa uznanie za produkcje filmowe, teatralne i telewizyjne - ścieżka dźwiękowa do Capri - Revolution otrzymała nagrodę na Festiwalu Filmowym w Wenecji. W czerwcu w Katowicach usłyszymy zarówno największe hity, jak i materiał z nadchodzącego albumu.

Linki

www.facebook.comtwitter.comwww.apparat.netwww.residentadvisor.netopen.spotify.com

Zdjęcia do pobrania

02 / 09

Blawan (UK)

Nowy album, nowa era

Jamie Roberts to jeden z najwybitniejszych twórców muzyki elektronicznej lat 2010., który konsekwentnie redefiniuje swoje brzmienie.

Wychodząc ze sceny post-dubstepowej, osiągnął sukces dzięki wydawnictwom w Hessle Audio i R&S - mroczna wersja I Wanna Be Down Brandy pt. Getting Me Down stała się wielkim hitem klubowym. Hit Why They Hide Their Bodies Under My Garage (2012) uczynił go liderem odrodzenia industrialnego techno. W 2015 powrócił z własną wytwórnią Ternesc, przerzucając się na modularny syntezator, co wprowadziło nową dynamikę do jego brzmienia. Po debiutanckim albumie Wet Will Always Dry (2018) i współpracy z Pariah jako Karenn, wydawał coraz bardziej eksperymentalne EP-ki jak Soft Waahls, Dismantled into Juice i BouQ. Jesienią 2025 opublikował długo oczekiwany SickElixir - najbardziej osobiste dzieło, stworzone w Berlinie, Leeds, Paryżu i Lizbonie. Łącząc żałobę, traumę rodzinną i sejsmiczne zmiany w życiu, album zanurza słuchaczy w chaotyczny, lecz skrupulatny świat dźwięków, który odzwierciedla przeszłość i prezentuje śmiałą wizję przyszłości.

Linki

www.facebook.comwww.instagram.comx.comsoundcloud.comblawan.bandcamp.comwww.youtube.comopen.spotify.com

Zdjęcia do pobrania

03 / 09

Busy P (FR)

Ambasador French Touch

Jeśli znasz Justice, SebastiAn, Uffie czy Breakbot, znasz dzieło Pedro Wintera. W rodzinnym Paryżu Busy P jest symbolem muzycznego undergroundu.

Były skateboardzista i fan hard rocka przypadkiem zakochał się w techno i house pod koniec lat 80. Karierę didżejską rozpoczął w 1995 roku, a rok później jego zaraźliwa energia sprawiła, że został menedżerem Daft Punk. W 2003 wyszedł z cienia i założył wpływową Ed Banger Records - wytwórnię, dzięki której świat usłyszał o Justice, SebastiAn i innych ikonach French Touch. Busy P był jednym z pierwszych, którzy dostrzegli potencjał internetu w branży muzycznej. Po zakończeniu pracy dla Daft Punk został menedżerem Justice. Światowy ambasador French Touch - jak napisał New York Times - wyprodukował także serię autorskich singli i EP-ek z DJ Mehdi, Mayerem Hawthorne i Santigold. W 2016 otrzymał Order Sztuki i Literatury za znaczące dokonania dla dziedzictwa kulturalnego Francji. Ostatnio grał szeroko komentowany back-to-back z Thomasem Bangalterem, Fred Again... i Erol Alkanem.

Linki

www.facebook.comwww.instagram.comwww.youtube.combusyp.bandcamp.comopen.spotify.com

Zdjęcia do pobrania

04 / 09

Gui Boratto (BR)

Brazylijska elegancja

Urodzony w São Paulo producent, inżynier dźwięku i multiinstrumentalista rozpoczął karierę na początku lat 90., udzielając się na niezliczonych wydawnictwach dla dużych i niezależnych wytwórni.

Pomimo udanej kariery za kulisami, twórczy popęd okazał się zbyt silny - Boratto zaczął poświęcać się autorskiej muzyce. Po serii wydawnictw dla Plastic City, Audiomatique i Circle, przełomem stała się wysoko oceniona Chromophobia (2007) nakładem kolońskiej Kompakt. Z pięcioma albumami na koncie, licznymi remiksami i produkcjami dla Massive Attack, Bomb The Bass, Pet Shop Boys, Goldfrapp, Mobyego i Paula Simona, Boratto ugruntował swoją pozycję najważniejszego produktu eksportowego Brazylii w dziedzinie muzyki elektronicznej. Artysta łączy energetyczny tech house z pełnymi emocji melodiami i przestrzenną głębią, słynąc z innowacyjnych występów na żywo w kultowych miejscach na całym świecie.

Linki

www.facebook.comwww.instagram.comsoundcloud.comopen.spotify.com

Zdjęcia do pobrania

05 / 09

Dave Clarke (UK)

Baron Techno

Indywidualista, muzyk, fotograf - Dave Clarke od ponad trzech dekad utrzymuje się na szczycie światowego techno dzięki świetnemu instynktowi i niezłomnej wytrwałości.

Urodzony w Brighton, ukształtowany przez wczesną elektronikę i muzykę klubową lat 80., tworzy własną muzykę od 1990 roku. Kultowy album Archive One (1995) zapoczątkował serię wydawnictw pełnych nieustępliwego techno i futurystycznego electro - mrocznych i zabawnych zarazem, ale zawsze spójnych i dojmujących. Po Devils Advocate (2004) i kompilacji remiksów Charcoal Eyes (2016) powrócił z albumem The Desecration of Desire (2017) z udziałem Louisahhh. Mieszkając w Amsterdamie, gdzie od 18 lat prowadzi własną imprezę podczas Amsterdam Dance Event, Clarke pielęgnuje niezwykłe relacje z najbardziej pożądanymi parkietami świata - od Fabric i Tresoru po Glastonbury i I Love Techno. To ponadczasowy filar techno, nieustannie podziwiany przez nowe pokolenia. Reprezentuje underground, którego zasad nie da się kupić ani sprzedać.

Linki

daveclarke.comwww.facebook.comwww.instagram.comwww.youtube.comopen.spotify.com

Zdjęcia do pobrania

06 / 09

Efdemin (DE)

Rezydent Berghain

Phillip Sollmann urodził się w 1974 roku w Kassel. Już jako dziecko uwielbiał uderzać we wszystko, co napotkał na swojej drodze, aby sprawdzić, jak zabrzmi.

Ten duch odkrywania nowych dźwięków towarzyszy mu przez całą karierę. Oprócz bycia rezydentem berlińskiego Panorama Bar oraz występowania na całym świecie, wydał wiele autorskich produkcji i bogatą listę remiksów dla Pantha Du Prince, Depeche Mode, Sascha Funke, Tigi, DJ Koze i Mobyego. Efdemin słynie z głębokiego, psychodelicznego i osobistego podejścia do muzyki house i techno. Wydał wiele singli i EP-ek w różnych wytwórniach, w tym trzy albumy w DIAL i czwarty LP New Atlantis dla Ostgut Ton w 2019 roku. Jego najnowsze wydawnictwo to album Poly z jesieni 2025.

Linki

www.facebook.comwww.instagram.comsoundcloud.compl.ra.coopen.spotify.com

Zdjęcia do pobrania

07 / 09

Erol Alkan (UK)

3 dekady: rave, house i punkowa energia

Jego bogata historia brzmi jak mitologia: nieśmiały syn imigrantów pierwszego pokolenia wymknął się ze swojego pokoju, by grać indie przed bezlitosną londyńską publicznością.

Za konsoletą stanął na początku lat 90., ale przełomem było założenie legendarnego klubu TRASH w 1997 roku, gdzie pełnił funkcję promotora i rezydenta DJ-a do zamknięcia u szczycie potęgi w 2007. Alkan na dobre odmienił londyńską scenę klubową, łącząc różne gatunki dzięki eksperymentom i swobodzie. Regularnie grywa w klubach na całym świecie i na najważniejszych festiwalach, często w formule back-to-back - ostatnio wielkim echem odbił się wspólny set z Fred Again.., Thomasem Bangalterem z Daft Punk oraz Busy P. Wcześniej grywał z Palms Trax, Solomunem, 2manydjs, Justice, Danielem Avery i Boys Noize. Jego sety łączą przesiąknięty kwasem rave, szalony house i duch alternatywnego popu. Jako producent pracował z Late of The Pier, The Killers i Duran Duran, a jako remikser tworzył dla The Chemical Brothers, Hot Chip, Tame Impala i Justice. Prowadzi wytwórnię Phantasy Sound i jest rezydentem radia NTS. Choć trendy zmieniają się szybciej niż kiedykolwiek, Erol Alkan pozostaje jednym z najbardziej wpływowych artystów na świecie.

Linki

shop.phantasysound.co.ukwww.facebook.comwww.instagram.comsoundcloud.comwww.youtube.comerolalkan.bandcamp.comopen.spotify.com

Zdjęcia do pobrania

08 / 09

Kangding Ray (FR)

Eksperymentalna taneczność

Autor ścieżki dźwiękowej do Sirat. Matematyczne rytmy spotykają klubową energię.

Urodzony we Francji David Letellier od lat mieszka i tworzy w Berlinie jako specjalista od eksperymentalnej elektroniki o klubowym charakterze. Jego muzyka jest pełna melodycznych mikrostruktur, plątaniny atonalnych dźwięków i matematycznych rytmów. Niewielu muzykom udaje się zgłębiać zbieżność techno i muzyki eksperymentalnej tak skutecznie, jak Letellierowi. Od debiutanckiego albumu w niemieckiej raster-noton (2006) stale rozwija podejście do projektowania dźwięku i koncepcyjną głębię swoich wydawnictw. Złożona estetyka dźwiękowa Kangding Raya przekracza granice, nieustannie ewoluując w eksploracji faktury, rytmu i designu dźwięku. Remiksował Martina Gorea, Bena Frosta i Battles, a jego ścieżka dźwiękowa do Sirat pokazuje pełnię jego talentu. Witalność i niepowtarzalność jego muzyki zdobyły mu fanów na całym świecie - od wymagających słuchaczy muzyki awangardowej po oddanych bywalców klubów.

Linki

www.instagram.comsoundcloud.comwww.youtube.compl.ra.coopen.spotify.com

Zdjęcia do pobrania

09 / 09

Princess Nokia (USA)

Bezkompromisowa tożsamość

Hip-hop, punk, soul i emo w jednym. Świeży album Girls celebruje kobiecość i autentyczność.

Poza muzyką Princess Nokia jest aktywną orędowniczką feminizmu i praw LGBTQ+. Jest współzałożicielką Smart Girl Club - kolektywu wspierającego kobiety poprzez dyskusje na temat feminizmu i zdrowego stylu życia. Jej aktywizm i kunszt artystyczny uczyniły z niej silny głos marginalizowanych społeczności. Nadal wykorzystuje swoją pozycję, aby kwestionować normy społeczne i inspirować do samoekspresji. W październiku 2025 ukazał się jej najnowszy album Girls, celebrujący kobiecość i autentyczność.

Linki

www.facebook.comwww.instagram.comsoundcloud.comwww.youtube.comwww.tiktok.comopen.spotify.com

Zdjęcia do pobrania

Materiały graficzne do pobrania

Oficjalne grafiki promocyjne TNMK 2026 - Pierwsze ogłoszenie

TNMK 2026 - Plakat pionowy (9:16)

Format pionowy (9:16)

Idealne do Instagram Stories, Facebook Stories, TikTok

Pobierz (9:16)
TNMK 2026 - Plakat kwadratowy (1:1)

Format kwadratowy (1:1)

Idealne do Instagram Post, Facebook Post

Pobierz (1:1)

Wszystkie grafiki są dostępne do pobrania i wykorzystania w materiałach prasowych